How to NFT 3：藝術_ART

藝術NFT興起主要由一個數字藝術家的小型社區推動。隨著這個場景獲得更多的關注度和影響力，其他藝術家也慢慢加入進來。嶄露頭角的數字藝術家將NFT當做展示自己作品的機會，而傳統的知名藝術家也開始進行數字藝術品嘗試。

藝術家和創作者現在可以直接以NFT的形式創作藝術作品，并直接從他們粉絲那里獲得收入，沒有任何中間商。無需考慮來自分銷商和出版商的費用，藝術家現在可以根據用戶愿意支付的費用，來賺取屬于他們的公平份額。

NFTs由于能保護版權的所有權，基本上打開了數字藝術產業的大門。在NFTs之前，互聯網是藝術品藍海，因為任何人都可以輕易地復制這些媒體資產，沒有任何所有權的歸屬。現在NFTs允許藝術家在任何數字媒體上打上他們的原創標記。雖然這仍然不能阻止人們"復制粘貼"，但它可以證明藝術品的來源。

收藏家愿意在NFT藝術品上花費巨資，因為這些NFT是有限的，并且在區塊鏈上有所有權證明。換句話說，NFTs促進了原產地和出處的價值——這很重要，因為"先前的所有者"和"畫家的身份"等行為者起到了作用。在傳統藝術行業中有許多例子，畫作被廉價出售，但一旦確定了原作者和所有者，就會重新估價。

此外，NFT還為創作者提供了一種獨特的聯系，這是任何其他藝術形式所不具備的。使用數字媒介有很多好處，如可移植性和實現更多的創造性。例如，藝術家可以在他們的作品中加入聲音和動作。

不同藝術形式的多樣性為更多的觀眾提供了更大的吸引力，從而為藝術家和創作者提供了擴大粉絲群的機會。新的收藏家包括來自加密貨幣社區的投資者和現有的藝術收藏家，他們可能已經從更廣泛的媒體關注中聽說過藝術NFTs。隨著藝術NFTs被接受為可投資的資產類別，其崛起也吸引了機構投資者。

Brevan Howard風投主管：2023年鏈上穩定幣交易量或將超過四大卡交易量總和:金色財經報道，資管公司Brevan Howard Digital風險投資聯席主管Peter Johnson稱，去年穩定幣在鏈上結算超過7萬億美元，而目前的運行率約為9萬億美元/年，該數據遠遠超過萬事達卡（約2.2萬億美元）、美國運通卡（約1萬億美元）和Discover卡（<2000億美元）。到2023年，鏈上穩定幣交易量將超過最大的卡網絡Visa，后者每年處理約12萬億美元。

Peter Johnson預計2023年鏈上穩定幣交易量不僅會超過Visa交易量，而且很可能會超過所有四大卡網絡（Visa、Mastercard、AmEx和Discover）的交易量總和。[2022/12/23 22:03:12]

藝術的定義

自古以來，藝術一直是人類文化的重要組成部分。它一直是人類描繪創造力、夢想、愿景等的一種表達媒介。

藝術也是主觀的。它有許多形式，從雕塑，如奧古斯特·羅丹的《思想者》，到米開朗基羅裝飾西斯廷教堂天花板的著名壁畫。隨著互聯網的出現，藝術現在以數字形式存在，并在數字平臺上進行原生創作。從某種意義上說，NFTs是技術進步和藝術的結合體。

現在，藝術不再只是畫在紙上或印在紙上，而是演變成了GIF、JPEG等。NFTs在世界范圍內帶來了一場全新的革命，為繪畫、攝影、平面設計、甚至短篇動畫等藝術行業帶來了巨大的機會。

在NFT行業中，藝術家們利用各種藝術片段來創造獨特的藝術作品。就像有油畫和水彩畫一樣，數字藝術空間比你想象的要細微得多。以下是我們要介紹的一些片段。

1、靜態藝術

億萬富翁Alan Howard今年已投資13個加密相關項目，當前支持的項目近40個:金色財經消息，2022年初至今，英國億萬富翁Alan Howard已經資助了13個與加密相關的項目，當前支持的項目近40個，包括交易所FTX和Bitpanda、Polygon、Ledn和Block one，Howard去年的一些投資包括加密貨幣交易所Bullish、金融科技公司Bottlepay、托管初創公司Komainu和隱私區塊鏈初創公司Iron Fish。

報道稱，Alan Howard的對沖基金公司Brevan Howard從去年開始交易加密貨幣，另外一位與Howard共事的加密高管透露，Howard在2018年加密崩盤期間進行了大量投資。福布斯對Howard的個人財富估值為32億美元。（金融時報）[2022/7/16 2:16:52]

2、GIFs/視頻

3、攝影

4、衍生藝術

靜態藝術

顧名思義，靜態藝術就是不動的數字藝術。靜態藝術通常是專門從事"Photoshopping"和"Painting"的圖形藝術家的選擇，也是傳統藝術家的首選，他們將自己的實體副本符號化。在這里，我們將看一下兩個最突出的NFT'靜態'藝術家。Beeple和Pak。

Beeple

Beeple是MikeWinkelmann的筆名，他是一位南卡羅來納州的平面設計師，擁有180萬Instagram粉絲。他的藝術作品曾在路易威登的收藏中展出，并在賈斯汀·比伯的演唱會上展出過，但他在傳統藝術界沒有畫廊代表。

直到2020年10月，MikeWinkelmann僅以100美元的價格出售他的數字版畫。Beeple作品中的第一部分，名為“每一天：第一個5000天”，可追溯至2007年5月1日。在過去13年中，他每天在網上創作并在發布新的藝術作品。他的藝術作品關注社會對技術的迷戀和恐懼。

好萊塢“喜劇之王”金·凱瑞首個NFT作品《Sunshower》將于明日結束競拍:6月14日消息，好萊塢“喜劇之王”金·凱瑞（Jim Carrey）在 SuperRare 上首次發行 NFT 作品《Sunshower》，將于北京時間 6 月 15 日 3:00 結束競拍，當前最高出價為 46.6ETH（約為 5.7 萬美元）。

金·凱瑞在社交媒體發文表示，“在這一生中，我既被祝福，也被詛咒，我有生動的想象力，也有與你分享我的奇特和靈感的強烈愿望。這種小小的情緒增強劑被稱為 Sunshower(沐浴陽光)。我希望這枚 NFT 為你做了它曾幫我做的事...... weeeeeeeee！”[2022/6/14 4:25:24]

“每一天”系列是將他5000天內創作的所有作品合成為一個NFT圖像。它在2021年3月以超過6900萬美元的價格售出。根據佳士得的說法，這次藝術品拍賣使Beeple"躋身于在世藝術家的前三名"。Beeple現在被列為《財富》"NFTy50?"名單中最有影響力的人物。

MikeWinkelmann本人說："我把NFT看作是藝術史的下一章。現在有一種方法可以收集數字藝術作品"。

PabloRodriguez-Fraile最初以66,666美元的價格購買了這件藝術品，在短短四個月內就以原價100倍的價格轉手。他在一年前開始了數字藝術品收藏，并創辦了加密貨幣藝術博物館，以展示他不斷增長的收藏品。他認為Winklemann作品的銷售價格不斷上漲，表明了技術對大眾的重要性。

中本聰"的標簽。

Pak是一位因創造Archillect而廣為人知的設計師。Archillect是一種人工智能算法，提供獨特的圖像，具有浮動的幾何形狀和數萬個匹配的立方體。隨著TheFungibleCollection的推出，Pak試圖挑戰稀缺性和價值之間的關系，同時指出數字藝術的未來。

Brevan Howard聘請前Jump Capital合伙人Peter Johnson:1月29日消息，由億萬富翁Alan Howard領導的對沖基金已撥出2.5億美元，通過其BH Digital部門對加密領域進行投資。據了解，這家對沖基金還聘請了一些關鍵人物，包括前Jump Capital合伙人Peter Johnson。此外，該公司還聘請了前Gemini安全主管Cem Paya。傳言Peter Johnson將在本季度加入Brevan Howard，Cem Paya上個月已經加入Brevan Howard。

截至去年年底，Brevan Howard總共管理著184億美元的資產，而BH Digital于去年推出。（The Block）[2022/1/29 9:20:25]

在與蘇富比和NiftyGateway的合作下，Pak的"TheFungibleCollection"在銷售的前15分鐘內賺取了近1000萬美元，2天內賺取了1680萬美元。這個系列中價值最高的藝術品是TheSwitch，以144萬美元成交。

在NiftyGateway上，TheSwitch被認為是一個獨特的、"獨一無二的"NFT，它展示了數字領域藝術作品的演變方向。TheSwitch被設定成在未來一個特定點上會改變造型，在這之前只有Pak知道。改變是由以太鏈上的智能合約代碼自動執行，不可篡改。

GIFs/視頻

在任何NFT市場上，你會發現有大量的GIF和視頻NFT正在出售。雖然你不太可能找到整部電影被代幣化的NFT，但有許多動畫被制作成NFT。與傳統繪畫或靜態數字圖像不同，GIF和視頻可以結合動畫和聲音，從而使藝術家能夠創造出融合視覺運動和聽覺體驗的作品。

ShowMe完成種子輪融資 Mask Network等參投:10月25日消息，Gryffindor Labs旗下NFT社交訂閱平臺ShowMe正式完成種子融資，本輪融資由Mask Network、Incuba Alpha、SevenX Ventures、Hash Global Capital、復星集團聯合創始人梁信軍、元宇宙資本、Zonff Partners、NGC Ventures、DODO等多家機構和個人共同參與，本輪融資將為ShowMe的發展引進更多戰略資源。

ShowMe是一個構建在Web3.0以訂閱為核心的NFT社交平臺，創作者可通過靈活的訂閱方式來吸引并沉淀粉絲。[2021/10/25 20:54:44]

XCOPY

XCOPY是一位倫敦的加密藝術家，他通過扭曲的視覺循環來探索死亡、烏托邦和冷漠。XCOPY在2018年參加了SuperRare的啟動，成為有史以來第二個在龍頭平臺上發行NFT的藝術家。

自2018年該平臺最早期以來，他已經在SuperRare上鑄造了超過100個NFTs。XCOPY不僅在SuperRare上鑄造了NFT，他的藝術作品也出現在其他平臺上，如NiftyGateway。

他的作品DeathDrip是在SuperRare上鑄造的第14個NFT，在2021年3月24日以1000個ETH售出。這次購買標志著迄今為止SuperRare上最大的一次銷售，值得注意的是，100個ETH的版稅直接打到XCOPY的以太坊錢包地址。

2021年4月23日，MadDogJones的REPLICATOR在飛利浦組織的拍賣會上，以410萬美元成交。Replicator是很獨特的作品，因為它每28天會產生新的NFT。買家最終可以擁有180到220個獨特的NFT，而且每個都可以再次出售產生價值。

VisorbyMadDogJones

攝影

在數字攝影中，圖像版權一直存在有爭議。互聯網上任何人都可以在沒有證據的情況下說這張圖片是他的。

原創作者幾乎沒辦法證明照片是他拍的。隨著照片被制作成NFT，這些照片的真實性和版權證明現在可以在區塊鏈上得到驗證。

CathSimard

早在2017年，風景攝影師CathSimard拍攝了一張夏威夷孤獨道路的照片。她在自己的Instagram賬戶上發布后，迅速傳播，很快在各種社交平臺上被成千上萬的人分享。但是許多人沒有在他們的帖子中注明原創作者，而Simard即使在與多個侵權者打官司后也沒有得到任何金錢賠償。

#FreeHawaiiPhotobyCathSimard

最后，Simard決定在SuperRare上將這張照片作為NFT來鑄造，并在購買后向公眾公布照片的使用權。它被放在拍賣會上，底價為100ETH。一個知名的NFT收藏家Gmoney購買了這張NFT。現在Gmoney可以將這張照片用于任何商業目的，而不需要將其歸于攝影師。

#FreeHawaii照片現在是NFT最著名照片之一。

AlejandroCartagena

《50個拼車族》是AlejandroCartagena拍攝的一組圖片。這些照片記錄了在墨西哥蒙特雷市的郊區和城市中心之間通勤的勞動者。雖然這些照片是在2011年作為50幅作品集的一部分拍攝的，但它們在2021年7月才變成了NFTs。

這個作品最初的想法，是想要展示他的家鄉環境、經濟和人口變化。

這些NFT在Foundationmarketplace上進行拍賣，感興趣的買家可以在固定時間內進行競價。通過競價，這些NFT以0.75ETH到10ETH的價格被出售。

Carpoolers#1byAlejandroCartagena

衍生藝術

通常人們認為，一個人必須創造藝術作品，但這種假設與事實相去甚遠。在衍生藝術中，藝術作品是由一個自主系統創造的，這意味著藝術作品不需要任何人參與。這種藝術作品靈感通常來源于現代藝術，其中涉及大量的幾何形狀。這種類型的藝術在NFT市場中被炒得沸沸揚揚，ArtBlocks走在這一領域的最前沿。

ArtBlocksCurated

ArtBlocks是第一個專注于按照需求可編程創作內容的平臺，也叫衍生藝術。它的收藏品由不同藝術家的不同作品組成。有些是靜態圖像有些是3D模型，但它們都是由一個類似的概念組成的：每個獨特的作品都由以太坊區塊鏈生成。藝術家們創造了一套算法或編寫了一個腳本，并將其部署在以太坊上，這個算法會隨機生成一個獨特的內容。

由藝術家DmitriCherniak創作的《Ringers#879》，已經通過OpenSea的二級市場交易被購買，價格為1800ETH，在出售時大約為580萬美元，是市場上ArtBlocks最貴的作品。買方是新加坡的加密貨幣投資公司三箭資本。

Fidenza是一個由999個作品組成的NFT系列。通過算法生成彩色方塊和矩形。ArtBlocks平臺成立于2020年11月，基于以太坊的衍生藝術平臺。TylerHobbs是平臺上的其中一位藝術家。他的作品Fidenza#313以1,000個ETH的價格被售出，在出售時的金額剛剛超過330萬美元。

結論

NFTs無疑正在顛覆整個藝術行業，并有可能更廣泛改變的創意產業。藝術NFTs給了創作者更多的選擇，讓他們在不同的平臺上向更多用戶展示自己的作品，從而有更多的機會獲得關注。收藏家也可以在不需要物理空間的情況下展示他們的收藏品，而藝術家可以嘗試不同的媒介。也許NFTs是藝術家進一步釋放其藝術潛力的下一步，創造產生更多奇特的藝術形式，無論是實體還是數字。

盡管如此，仍有很多未解答的問題需要解決。例如，如果NFTs成為藝術主流媒介，會帶來什么改變？傳統的藝術形式是否會慢慢淡出，被區塊鏈上的JPEG和GIF取代？

有很多不確定因素，但有一點我們可以肯定的是，藝術總是在不斷發展。自古以來，藝術總是超越媒介的。公元400年之前，有洞穴壁畫、象形文字和希臘雕塑。此后，中世紀和文藝復興時期迎來了油畫和詩歌的時代。今天，我們仍然保留了很多傳統的藝術形式，比如繪畫。

歷史告訴我們，有些藝術形式會消亡，但更多藝術形式會被保存下來。因此假設數字藝術將吞噬現有的藝術，甚至成為主導的藝術形式，還為時過早。相反更實際的假設是，數字藝術通過NFTs作為對藝術產業的補充，是對藝術構成更現代化的解釋。

推薦閱讀：

1、CryptoArtist：https://www.delphidigital.io/reports/crypto-artists

2、HowNFTsarerevolutionizingtheartandentertainmentworlds：https://www.forbes.com/sites/forbesbusinesscouncil/2021/09/07/rise-of-a-new-disruptor-how-nfts-are-revolutionizing-the-art-and-entertainment-worlds/?sh=25a4b8a31a90

3、NFTsonlineexhibitioncryptoart：https://www.artnews.com/art-in-america/features/nfts-curation-online-exhibitions-crypto-art-1234601534

4、NFTexplained:Cryptoart：https://www.theverge.com/22310188/nft-explainer-what-is-blockchain-crypto-art-faq

5、MostexpensiveartNFTlist：https://www.businessinsider.com/most-expensive-nft-list-top-selling-nfts-crypto-art-sales-2021-3

作者：BenjaminHor,KhorWinWin,ShaunPaulLee,DillonYap,ChinYiHong

出版：CoinGecko

編譯：比巴卜

Tags：NFTHOWARTNFTSANIME Vault (NFTX)CHOWArbiSmart TokenAirNFTs

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